Darmowe oprogramowanie do modelowania 3D online.
Studio to cała przestrzeń robocza 3D w karcie przeglądarki: prawdziwy graf sceny, modelowanie poligonowe, niedestrukcyjne modyfikatory, animacja klatkami kluczowymi i renderer path-tracingowy — z asystentem, który potrafi obsłużyć to wszystko.

Poglądowa grafika koncepcyjna.
Zacznij od szablonu
Wybierz gotową scenę i zrób z niej swoją w Studio.
Wypróbuj: ośmiosekundowy turntable produktu
Zacznij od projektu Product Turntable: głośnik na obrotowym talerzu, z tłem, światłami, kamerami i dwoma klipami animacji już ustawionymi.
Otwórz projekt startowy
Otwórz poniżej Product Turntable, aby załadować go w Studio. Możesz też pobrać projekt .mxs i otworzyć go później.
Odtwórz klip Turntable
Zaznacz klip animacji Turntable i odtwórz oś czasu. Talerz wykonuje jeden pełny obrót w osiem sekund, podczas gdy wycelowana kamera krąży wokół produktu.
Zrób to po swojemu
Zmień materiały głośnika lub dostosuj światła, a potem odtwórz klip ponownie. Osobny klip Product Reveal daje drugą konfigurację kamery i animacji do zbadania.
Powinieneś mieć edytowalne ujęcie produktu z działającą animacją turntable. Użyj go, by przestudiować scenę, zanim zastąpisz głośnik własnym produktem. Eksport plików wymaga planu płatnego.
Za darmo — modeluj, ile chcesz. Eksport plików wymaga planu płatnego.
Zestaw narzędzi
Cała przestrzeń robocza 3D, w karcie.
Nie viewer i nie zabawka — narzędzia, których scena naprawdę potrzebuje, zbudowane na jednej warstwie komend, więc wszystko się cofa, powtarza i może być obsługiwane przez asystenta.

- 01
Zacznij od czegokolwiek
Wrzuć GLB, glTF, FBX, OBJ lub PLY, a każda część przychodzi jako osobny obiekt z nienaruszoną hierarchią i nazwami — albo zacznij od prymitywu, krzywej lub biblioteki modeli CC0 wbudowanej w aplikację.
Import z rigiem i animacją
Wrzuć postać z rigiem — FBX z Mixamo albo dowolny GLB z klipami — a szkielet rozkłada się na prawdziwe wiersze outlinera z animacją na osi czasu. Kości dostają to samo gizmo, edytor krzywych i klatki kluczowe co wszystko inne na scenie, bo są obiektami sceny.
- 02
Modeluj i układaj
Przesuwaj geometrię czasownikami modelowania, układaj modyfikatory na wierzchu, klonuj to, co się powtarza, i podepnij wszystko pod rodziców w hierarchię, która porusza się tak, jak wymaga ujęcie.
Prawdziwy graf sceny
Podpinaj obiekty pod rodziców w hierarchii i transformuj je jako całość. Grupy, nulle, światła i kamery żyją w outlinerze, który można przeszukiwać, filtrować, zmieniać kolejność i przeciągać — ta sama struktura, z którą przyszedł zaimportowany plik, z nazwami nietkniętymi.
Modelowanie poligonowe
Extrude ścian i regionów, inset, bevel, loop cut, subdivide, bridge, poke, dissolve, boolean i merge — na rdzeniu half-edge, który przebudowuje i waliduje mesh, zamiast mutować go za twoimi plecami.
Niedestrukcyjne modyfikatory
Dwanaście stosowalnych rodzajów — subdivide, array, radial, mirror, solidify, twist, bend, taper, wave, noise, spherify i smooth. Zmieniaj ich kolejność, wyłączaj pojedyncze albo zastosuj cały stos, gdy będziesz pewien.
Krzywe i generatory
Narysuj spline i pozwól generatorowi zrobić z niego geometrię — wyciągnij go w profil, tocz, przeciągnij jedną krzywą wzdłuż drugiej albo zrób loft między kilkoma. Edytuj krzywą, a mesh podąża.
Cloners i efektory
Zrób wiele czegoś bez tworzenia setek obiektów. Cloner utrzymuje układ parametrycznym, a transformacja efektora jest jego falloffem — więc zmiana zdania pozostaje suwakiem, a nie przebudową.
- 03
Oświetl, kluczuj i ustaw kadr
Dodaj lampy i środowisko, komponuj przez kamerę, a potem zakluczuj na osi czasu to, co się rusza. Viewport pokazuje podczas pracy prawdziwe materiały, a nie zastępcze.
Animacja klatkami kluczowymi
Kluczuj transformacje, materiały i parametry na osi czasu, zmieniaj ich czas w dopesheet i kształtuj in-betweens w edytorze krzywych. Drivery łączą jedną wartość z drugą, gdy klucz byłby złym narzędziem.
Kamery, przez które komponujesz
Prawdziwe kamery z ogniskową, sensorem, lens shift i celem. Patrz przez nie, by ustawić kadr, przełącz na rzut równoległy dla widoku ortograficznego i nałóż prowadnice kadru na kompozycję.
Materiały, światła i świat
Materiały PBR — tworzone ręcznie lub jako graf węzłów — współdzielone między obiektami, oświetlone lampami punktowymi, spot, kierunkowymi oraz prostokątnymi lub okrągłymi lampami area, prawdziwymi profilami fotometrycznymi IES albo dowolnym meshem zamienionym w emiter. Środowisko HDRI i tło to wiersze w outlinerze, a nie ustawienia schowane w oknie dialogowym.
- 04
Renderuj lub przekaż dalej
Path-tracuj still lub sekwencję klatek w tej samej aplikacji, eksportuj GLB, glTF lub USDZ, opublikuj gotową do sieci wersję three.js lub React — albo wyślij model do Paint, by otekstować, i do Mold, by rzeźbić.
Renderer oparty na fizyce
Viewport path-tracuje scenę dokładnie tak, jak jest złożona — twoje lampy, twoje materiały, twój świat — z prawdziwymi miękkimi cieniami, odbitym światłem i mgłą wolumetryczną, a potem akumuluje still w pełnej rozdzielczości wyjściowej. Denoiser usuwa pozostały szum, więc użyteczna klatka pojawia się na długo, zanim skończy się liczba próbek.
Od sceny do ujęcia
Zbuduj pokój, zanim istnieje
Zablokuj przestrzeń, wrzuć prawdziwe materiały, oświetl i pozwól path tracerowi się ustabilizować. To, co z tego wychodzi, to fotografia czegoś, czego jeszcze nie zbudowałeś — i o to chodzi w robieniu tego najpierw w 3D.
- Prawdziwe materiały PBR z wbudowanej biblioteki
- Światła oparte na fizyce i progresywny path tracer
- Wyeksportuj kadr lub model, gdy wygląda dobrze

Generowanie obrazów AI
Dokończ kadr, który już ustawiłeś.
Generate działa na kadr wewnątrz twoich prowadnic — te same piksele, w tym samym rozmiarze i pozycji, w których je skomponowałeś. Opisz obraz, który chcesz, a potem wybierz, jak dosłownie trzymana jest geometria pod spodem. 4 kredytów za obraz.

Twój viewport
Kadr, który wysyła Studio: ujęcie wewnątrz twoich prowadnic, z usuniętą siatką, gizmo i znacznikami zaznaczenia. Nic nie jest wystylizowane pod kamerę.

Dokładnie
Fotel wraca w tym samym rozmiarze, w tym samym miejscu kadru. Zmienia się renderowanie — prawdziwe materiały, prawdziwe światło, prawdziwy cień.

Zinterpretuj na nowo
Ta sama kamera, ta sama bryła — ale blockout traktowany jest jako zastępczy, więc sama forma jest rysowana na nowo jako to, co opisałeś.
Both results run on the frame shown first, from the same camera. Unretouched captures.
Cały pipeline
Reszta pakietu pracuje na tym samym modelu.
Studio to miejsce, gdzie składa się ujęcie — wyrzeźb, rozwiń i otekstuj bez opuszczania karty. Mesh wyrzeźbiony w Mold trafia tutaj z nienaruszonymi detalami.
Przekazanie to menu, a nie taniec z eksportem — model przechodzi i wraca zmieniony.
Gdziekolwiek pracujesz
Całość to karta przeglądarki
Studio otwiera się na laptopie przy biurku, iPadzie na kanapie albo maszynie w pracowni, której nie jesteś właścicielem. Ten sam graf sceny, te same modyfikatory, ten sam path tracer — nic do instalowania i żadnej licencji do noszenia ze sobą.
- Bez pobierania, bez instalacji, bez wtyczek
- Projekty podążają za kontem, nie za maszyną
- Wróć do sceny na tym ekranie, który jest najbliżej

Dowolne urządzenie
Modeluj na maszynie, którą już masz.
Silnik Studio to silnik przeglądarki, więc nie ma wersji do wybrania, instalatora do uruchomienia ani minimalnej specyfikacji poza przeglądarką z WebGPU.


Mac, Windows, Linux
Chrome, Edge, Firefox lub Brave oraz Safari 26+. Układ biurkowy dokuje pasek tworzenia, kolumnę biblioteki i inspektor wokół viewportu.
iPad
Powłoka dotykowa: viewport na całą szerokość z paskiem kontekstu i dokiem Create / Objects / Props / Library / View, a każda zakładka otwiera te same panele, które trzymają kolumny.
Android i telefony
Jeden palec obraca, dwa przybliżają i przesuwają. Ta sama scena, ten sam silnik — bez osobnej wersji do instalacji i bez sideloadingu.
Chromebook
Modelowanie na sprzęcie, który w ogóle nie uruchomi desktopowego DCC, o ile ChromeOS udostępnia WebGPU.
Na iPhone'a i iPada jest już aplikacja.
Studio jest w darmowej aplikacji Mixos, z układem dla dotyku i Apple Pencil — a przeglądarka nadal nie wymaga niczego instalować. iOS 26 or later.
Częste pytania
Czym jest Mixos Studio?
Studio to przestrzeń robocza 3D działająca w przeglądarce — miejsce, w którym składasz całe ujęcie, a nie pojedynczy zasób. Ma prawdziwy graf sceny z parentingiem i transformacjami, modelowanie poligonowe na rdzeniu half-edge, niedestrukcyjny stos modyfikatorów, krzywe z generatorami, cloners, animację klatkami kluczowymi na osi czasu, materiały PBR, kamery i światła oraz renderer path-tracingowy. Jest częścią pakietu Mixos, więc model może przechodzić między Studio, Mold (rzeźbienie) i Paint (teksturowanie) bez opuszczania karty.
Czy Studio jest darmowe?
Tak. Modelowanie, składanie, animowanie, renderowanie do viewportu i zapisywanie scen są darmowe na każdym koncie, bez limitu czasu i bez znaku wodnego na twojej pracy. Studio może też za darmo zapisać podgląd renderu 512px ze znakiem wodnym. Wyniesienie plików produkcyjnych — modelu, pliku sceny, wersji webowej lub czystego renderu w pełnej rozdzielczości — wymaga Pro, Max, Team albo licencji wieczystej.
Czego potrzebuję, żeby je uruchomić?
Przeglądarka z WebGPU — aktualny Chrome, Edge, Firefox lub Brave na Mac, Windows lub Linux albo Safari 26+. Nic do pobrania, żadnego instalatora ani wtyczki. Studio działa też na iPadzie, tabletach z Androidem i telefonach z układem dotykowym oraz na Chromebookach, których ChromeOS udostępnia WebGPU. Jeśli twoja przeglądarka nie udostępnia WebGPU, Studio mówi o tym na wejściu, zamiast zawieść w połowie pracy.
Czy to darmowa alternatywa dla Blendera?
W przypadku wielu prac — tak: składanie scen, modelowanie poligonowe, modyfikatory, krzywe i generatory, cloners, animacja klatkami kluczowymi, materiały, światła, kamery i rendering path-tracingowy są tu wszystkie, bez instalacji, a scena otwiera się na każdej maszynie, na której się zalogujesz. Blender nadal sięga głębiej w symulacji, rzeźbieniu w ekstremalnych gęstościach, montażu wideo i długim ogonie dwudziestoletniego zestawu narzędzi. Studio zamienia tę głębię na zerową konfigurację, przeglądarkę, która już działa na maszynie, którą masz, i asystenta, który potrafi obsługiwać aplikację za ciebie.
Czy mogę importować własne modele?
Tak — GLB, glTF, FBX, OBJ i PLY. Każda część przychodzi jako osobny obiekt sceny z zachowaną hierarchią i nazwami z pliku, a osadzone tekstury przychodzą z nią i są zapisywane razem ze sceną. Obowiązują limity rozmiaru i liczby trójkątów; plik powyżej nich jest odrzucany w całości, a nie importowany częściowo, bo częściowo załadowana scena jest gorsza niż żadna.
Co może eksportować Studio?
Z Pro, Max, Team lub licencją wieczystą Studio eksportuje modele jako GLB, zip glTF lub USDZ; rendery jako stille PNG lub numerowane sekwencje klatek; a całe sceny jako samodzielną stronę HTML, osadzenie CMS, komponent react-three-fiber lub moduł three.js w czystym JS. Darmowe konta mogą zapisać podgląd renderu 512px ze znakiem wodnym, ale eksport produkcyjny jest płatny.
Czy mogę animować w przeglądarce?
Tak. Kluczuj transformacje i parametry na osi czasu, zmieniaj ich czas w dopesheet i kształtuj interpolację w edytorze krzywych z prawdziwymi stycznymi. Klipy oddzielają od siebie osobne ujęcia, a drivery łączą jedną wartość z drugą dla zależności, których klatka kluczowa nie wyrazi. Gotowa animacja eksportuje się wewnątrz GLB albo renderuje jako sekwencja klatek path-tracingowych.
Czy renderuje naprawdę, czy tylko pokazuje podgląd?
Jedno i drugie, i to jest ten sam renderer. Viewport może path-tracować scenę dokładnie tak, jak jest złożona — twoje lampy, twoje materiały, środowisko świata, przez kamerę, którą skomponowałeś — a still akumuluje się od nowa w pełnej rozdzielczości wyjściowej i liczbie próbek. To zajmuje prawdziwy czas (od kilkudziesięciu sekund do kilku minut), co jest uczciwym kosztem obrazu opartego na fizyce. Dostępny jest też render rasteryzowany viewportu, gdy chcesz mieć klatkę w pełnej rozdzielczości w mniej niż sekundę.
Czy mogę modelować 3D na Chromebooku lub iPadzie?
Tak, na każdym urządzeniu, którego przeglądarka udostępnia WebGPU. Chromebooki uruchamiają układ biurkowy Studio; iPady, tablety z Androidem i telefony dostają powłokę dotykową, w której viewport zajmuje cały ekran, a panele stają się wysuwanymi arkuszami z dolnego doku — jeden palec obraca, dwa przybliżają i przesuwają. To ten sam silnik i ta sama scena, więc scena zaczęta na tablecie otwiera się na desktopie dokładnie tak, jak ją zostawiłeś.
Gdzie zapisują się moje sceny?
W twojej bibliotece Mixos, w chmurze — nie w folderze Pobrane jednej maszyny. Studio zapisuje automatycznie podczas pracy, więc scena zaczęta na jednym urządzeniu jest widoczna i otwierana na innym, a zawsze możesz zapisać jawną wersję lub kopię. To darmowe konto daje ci bibliotekę.
Jak Studio współgra z innymi aplikacjami Mixos?
Studio to miejsce, gdzie składa się ujęcie. Mold rzeźbi formy organiczne i przekazuje mesh dalej; Paint teksturuje model warstwowymi materiałami PBR; Auto teksturuje cały model z promptu. Rozwijanie i rendering path-tracingowy odbywają się w samym Studio. Model przechodzi między aplikacjami w obu kierunkach bez utraty tekstury, z jednej wspólnej biblioteki.
Czym jest asystent?
Studio jest zbudowane na warstwie komend: każda operacja — pasek narzędzi, menu, skrót klawiszowy, przeciągnięcie w outlinerze — przechodzi przez jedną definicję. Wbudowany asystent wywołuje te same komendy, więc prośba o dodanie obiektów, rozmieszczenie, oświetlenie, modelowanie lub animację uruchamia identyczną ścieżkę kodu co twoje własne kliknięcia. Potem raportuje rzeczywisty wynik, także gdy aplikacja coś ograniczyła lub odrzuciła, zamiast twierdzić, że zrobiła to, o co prosiłeś.
Zacznij budować scenę
Studio otwiera się w przeglądarce z WebGPU bez niczego do instalowania. Wrzuć model albo zacznij od sześcianu.











